《山本耀司》经典语录

山本耀司，1943年出生于日本，日文名Yohji Yamamoto，是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人。他以简洁而富有韵味，线条流畅，反时尚的设计风格而著称。

穿著肃穆颜*的女人别有韵味。她那不可言喻的优雅，抑或芳香，触动了隐约透出危险信号的情欲。这真的很美妙。大肆暴露肉感反而没什么好说的。

拥有的越多，你与神明的距离就越远。

把它想成是一颗苹果。果皮和果核最为重要。那发亮、虚张声势和郁闷的苹果外皮和最深处的果核亲密地连结在一起。而白*新鲜的部分就像一个人的职业、年龄和知识，那些一点也不重要。

对你来说，落魄在外时用最后几个铜板买来的啤酒，和你在半岛区套房里着毛绒长袍所啜饮的*镇香槟，基本上是一样的。今天，太阳再次升起。所以我一点都不想探究你基于个人原则而逾越传统的那一面。你就是你。而我爱你。就这么简单。

小说家坂口安吾曾描述过留级生儿子在乳品店犯错的一个场景。他得到这样的结论：“孩子的作为背后总有些悲伤的理由，我们绝对不要从事情的表面去论断他们的行为。”接着他又给了罪犯一点简单的忠告：“以后你不可以利用别人去偷东西或帮你恶作剧。如果你一定得做错事，不要牵扯别人，自个儿做。不管做对做错，都要自己来。”我觉得震惊，这种忠告或许是一个人对另外一个人所能够发出的最温和训示了。

正当你活下去并且变老之际，布料同样也活着并且老化。将布料放上一、两年让它老化，它会自然收缩，布料经过时间的淬炼更显魅力。织线有自己的生命，它们在度过寒暑后更臻成熟。只有经历这种过程，布料原本的魅力才会显现出来。总之，现实世界自有其限制。在一个系列接着一个系列，以六个月为周期相继推出的情况下，设计服装所用到的布料不可能有足够的时间变老变旧。而该老化过程却是这么地充满生命力。也因为这个事实，我有的时候不免对旧衣产生极大的妒意。于是我会想：“还不如去设计时间本身。”就某种观点而言，虽和衣服无关，这句话也具有自己的生命。

简单来说，时装设计师的工作就是与剪裁的一场战争。

回家的路上，在我们一离开高架快速道路，驶进斜坡道，温德斯马上吼了出来：“喂，耀司，你有过这样的经验吗？明明知道某件事不会成功，却非得看到最后的结果不可？”我沉默了一秒钟。然后，我的眼睛还直视著前方，回答道：“还真有过。”

一般来讲，所谓男人，更多地是在找寻一个彰显男人身份的温暖容器。偶尔，他会在聪明的女人身上找到一丝亲情。在女人身上，只要男人看到一丝膨胀的自我，便会厌倦她身上眼花缭乱的女*气质，甚至会轻视她。毕竟，男人不能允许任何人凌驾于他之上。诚然，于最基本的社会契约、社会习俗之中，在与毫无关系、完全陌生的人擦肩而过互相点头致意这样的瞬间，男人也有突然找到人生幸福的小题大做之时。但，男人爱的也还只是他自己而已。或许可以这样讲，这样的社会习俗才是人类社会中孤独的最完美体现。

衣扣有一点，使得衣服达到完美，升华成佛。因此能不能够找到这一点位置关系着衣服的成败和生死。三颗衣扣也好，六颗衣扣也罢，只有一颗衣扣的位置才是关键，其他的衣扣不过是它装饰*的卫队而已。这颗衣扣的位置找得精准，那么打开它，衣服的两摆则会自然地滑落两旁。虽然每一件衣服都不尽相同，但胸口塌陷处的一点，便是使衣服成佛的关键之所在。

人类不论年轻或者年迈，他们与生俱来的偶有一种被理解的欲望，并通过创造和语言让别人知道他们的存在。从这个意思上来讲，也许我的工作本身可以被看作是一中华丽的自我表现欲的折*。

衣扣和拉链的功能不尽相同。集中布料的力量，使其沉淀而后解放的是衣扣；拉链则会阻碍布料的自然下垂。使用好拉链确实可以为衣服增添强烈的现代感，但拉链往往过于具体，通常会破坏衣服本身的特*，显得过于粗野。一般来说，为了衣服的轮廓和整体感觉，不会在布料上使用衣扣。但使用有伸缩*和延展*的布料时，没放开一颗衣扣，衣服的轮廓便会发生细微的改变，整体感觉也变得不同。因此，衣扣也是塑造衣服轮廓和改变整体感觉的手段之一。脱离衣扣设计的衣服，衣服本身就只成为一块布而已——设计上可谓极其不负责任，对穿者来说也是一件危险品。